嘉賓合影
2023年4月15日下午，展覽“吳湘云：飛鳥(niǎo)與還”在大千畫廊正式開(kāi)幕。本次展覽由美術(shù)學(xué)博士、中國(guó)美術(shù)館研究館員魏祥奇擔(dān)綱策展，展出由藝術(shù)家吳湘云創(chuàng)作的包括《鏈接的千鳥(niǎo)紋》《生命的界分和鏈接》《花園的禮物》《或者》和《攝影涂鴉》等系列，以及藝術(shù)家聚焦物理與虛擬空間的鏡面互動(dòng)裝置作品，時(shí)間跨度自2002年至2023年。展覽面向公眾開(kāi)放，并持續(xù)至5月21日。
(資料圖片僅供參考)
展題“飛鳥(niǎo)與還”取意陶潛的田園觀，通過(guò)藝術(shù)家在早期以工筆花鳥(niǎo)入景，到藤蔓與花枝的夢(mèng)境覺(jué)醒，以至近年來(lái)的超現(xiàn)實(shí)視覺(jué)解構(gòu)與反解構(gòu)，邀請(qǐng)觀者共赴一場(chǎng)漸進(jìn)的超然象外云游之旅。通過(guò)畫面中始終存在的自由飛鳥(niǎo)，隱喻藝術(shù)家吳湘云內(nèi)在的莊子哲學(xué)底色，及其信奉萬(wàn)物有靈、自然和人文生態(tài)系統(tǒng)相輔相成的世界觀。
開(kāi)幕式上，中國(guó)藝術(shù)研究院研究員、碩士生導(dǎo)師，中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)徐累先生對(duì)展覽表示祝賀并發(fā)表致辭，認(rèn)為中國(guó)繪畫史上，花鳥(niǎo)畫因要應(yīng)物象形，尊重花卉自然樣貌，后來(lái)者在創(chuàng)作實(shí)踐中極難求得改變，而藝術(shù)家吳湘云的作品一直在變化。她接受了那個(gè)年代較為本分的傳統(tǒng)教育，也一直在默默做著創(chuàng)造性的實(shí)踐，這非常令人敬重。這次在大千畫廊的展覽，可以很好地向大家展示來(lái)自南京這一山水文化重鎮(zhèn)的女性藝術(shù)家的別樣面貌。
美術(shù)評(píng)論家、南京藝術(shù)學(xué)院教授、南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長(zhǎng)，李小山先生也到場(chǎng)展覽開(kāi)幕儀式，他以家屬和嘉賓的身份笑談同窗軼聞。在他看來(lái)，藝術(shù)家吳湘云關(guān)注沿途風(fēng)景，而不在意最終目的地，她一直在以平靜和含蓄的姿態(tài)尋找獨(dú)特的作畫方式，是“耕耘不問(wèn)收獲的人”，也是“體味耕耘的苦樂(lè)的跋涉者”。
本次展覽中，無(wú)論《生命的界分和鏈接》系列抑或《千鳥(niǎo)飛》系列，畫中盛開(kāi)的巨大花卉無(wú)疑直指藝術(shù)家傾注其中的清晰女性意象。對(duì)此，旅法華裔作家、藝術(shù)評(píng)論家、國(guó)際策展?、資深媒體?何宇紅女士，同時(shí)也作為藝術(shù)家吳湘云的多年摯友，在開(kāi)幕致辭中表示：“吳湘云是一位特別注重人文關(guān)懷的藝術(shù)家，她的作品具有獨(dú)特的女性特質(zhì)。”這種“女性特質(zhì)”盡管初看之下纖柔溫潤(rùn)，但其實(shí)是非常有力量的。
美術(shù)學(xué)博士、中國(guó)美術(shù)館研究館員魏祥奇作為本次展覽策展人在開(kāi)幕式上對(duì)到場(chǎng)師友表示感謝并分享他的策展理念：“藝術(shù)家吳湘云的創(chuàng)作始于上世紀(jì)九十年代偏重于現(xiàn)代構(gòu)成的工筆花鳥(niǎo)畫。2000年初，她的畫面呈現(xiàn)出超現(xiàn)實(shí)主義的視覺(jué)特征，其后的藤蔓系列開(kāi)啟自我表達(dá)的轉(zhuǎn)折性突破。最新的千鳥(niǎo)格系列，則更加脫離自然，將她對(duì)于個(gè)體內(nèi)在心理的感知，以一種更為隱匿的狀態(tài)進(jìn)行新的闡釋。展覽中的裝置作品，通過(guò)鏡面的反射，將展廳的繪畫作品自平面二維產(chǎn)生空間延展。攝影涂鴉系列，則是呈現(xiàn)她對(duì)虛擬、超次元空間的互動(dòng)。”對(duì)于藝術(shù)家吳湘云從90年代至今不斷創(chuàng)新的藝術(shù)實(shí)踐，他表示，這一從外在的自然到自我內(nèi)心世界觸發(fā)的過(guò)程，是她對(duì)世界感知的變化，也是她對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著。
藝術(shù)家吳湘云也在開(kāi)幕式上同眾人分享她此次展覽的感受：“我在作品中畫了許多花，它們有些像云中的花束，兀自漂浮，有些像長(zhǎng)在山林深處，不諳世事，此刻，花們和畫們因?yàn)榇蠹业牡絹?lái)而增添了光彩。”
據(jù)悉，本次大千畫廊與藝術(shù)家吳湘云結(jié)緣亦始于畫面中那些非常規(guī)比例下的巨大花卉，在大千畫廊主高小棋看來(lái)，美好并非現(xiàn)實(shí)世界的標(biāo)配，從藝術(shù)家吳湘云筆下不斷變化的畫面中，觀花者會(huì)找到屬于自己的對(duì)抗不安與失重的平衡，這也正是當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)意義之一。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽海報(bào)
展覽時(shí)間：
2023年4月15日-2023年5月21日
展覽地點(diǎn)：
北京市朝陽(yáng)區(qū)酒仙橋路798藝術(shù)區(qū)797中街1-22幢一層2號(hào)
大千畫廊（Daqian Gallery）
參展藝術(shù)家：
吳湘云
大千畫廊（Daqian Gallery）
1988年，大千畫廊由高洪地先生創(chuàng)立于琉璃廠，由李可染先生題寫匾額。2016年，大千畫廊從琉璃廠來(lái)到中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)新中心——798藝術(shù)區(qū)，高小棋女士接手大千畫廊，并以建構(gòu)和推動(dòng)?xùn)|方哲思下、以水墨為核心的當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)體系為己任。大千畫廊致力呈現(xiàn)水墨語(yǔ)言的當(dāng)代性，發(fā)掘?qū)|方審美精神的當(dāng)代詮釋，并秉承琉璃廠時(shí)代首開(kāi)機(jī)構(gòu)代理藝術(shù)家先河，扶持新銳藝術(shù)家成長(zhǎng)，聯(lián)動(dòng)藝術(shù)、商業(yè)、時(shí)尚、生活等相關(guān)領(lǐng)域，為推動(dòng)?xùn)|方現(xiàn)代性藝術(shù)貢獻(xiàn)力量。
（本文圖片由大千畫廊提供并惠允使用）
鏈接的千鳥(niǎo)紋之三? 紙本設(shè)色 93x51cm 2014年
鏈接的喜悅之這一片林子要大 紙本設(shè)色 120x90cm 2013年
輕或者重 紙本設(shè)色 60x40cm 2023年
誰(shuí)能聽(tīng)見(jiàn)古羅馬在說(shuō)些什么 紙本設(shè)色? 93X69cm 2014年
升或者墜 紙本設(shè)色 60x40cm 2023年
萬(wàn)徑人蹤滅 紙本設(shè)色 86x60cm 2019年
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